
Directamente desde el helipuerto imaginario, con los camellos estacionados afuera y trayendo aún la vibración de una de las noches más importantes de sus vidas, Ale y "Cone", referentes de Los Arcanos del Desierto, se sentaron en la mesa de Radio LV11 para compartir las vivencias de su nominación a los Premios Gardel en la categoría Mejor Álbum de Música Global por su aclamado disco Huaucke Habibi. "Estamos muy contentos y emocionados de volver después de esta experiencia tan enriquecedora. Todos sentimos que ha sido un mimo al alma, a la carrera y a todo lo que venimos remando hasta ahora", expresaron conmovidos durante el programa de La Radio de los Santiagueños, reflejando el impacto de un reconocimiento que consolida años de autogestión y militancia musical.
Los músicos detallaron cronológicamente cómo fue su participación en la gran gala de la industria, la cual estuvo fragmentada en diferentes escenarios. La primera parada fue el Teatro Broadway, donde se dirimió su terna y compartieron nominación con figuras de la talla de Brenda Martín y Cazzu, siendo esta última quien se alzó con la estatuilla. Luego, la ceremonia central se trasladó al Teatro Coliseo, donde el show fue inaugurado por Milo J y contó con la emotiva presentación de Alejandro Lerner, culminando con la entrega del Gardel de Oro para el joven fenómeno. Finalmente, la jornada cerró con una fiesta post-premiación privada donde los artistas pudieron romper las distancias formales y celebrar el arte federal.
“Buscamos aprovechar todo concepto artístico: lo visual, el baile, las coreografías y el vestuario. Jugamos con eso porque este último álbum tiene un color muy fuerte orientado a las melodías de Medio Oriente.”
El impacto visual de los "Arcanos Árabes" y el aguante de sus pares
Uno de los hitos de la noche se produjo antes de ingresar a los teatros. Fieles a su audaz concepto estético, los integrantes de la orquesta decidieron portar con orgullo sus llamativos atuendos de gala inspirados en las culturas de Medio Oriente, una impronta que hila conceptualmente las composiciones de su disco. Las postales de los músicos santiagueños caminando lookeados en plena Avenida 9 de Julio con el Obelisco de fondo causaron furor en las redes sociales y generaron una oleada de respeto entre sus pares. Incluso el percusionista de Milo J se les acercó en la alfombra roja para manifestarles su admiración: "Che, los Arcanos, qué buena onda que se vinieron vestidos así, aguante la música de ustedes".
Al ser consultados sobre el trato con las grandes figuras, los artistas bromearon: "Hemos entrado como si fuéramos los dueños del teatro, con la confianza y la actitud que caracteriza a cualquier santiagueño; si no, no te dejan pasar". Uno de los recuerdos más hermosos que atesorarán ocurrió dentro del Broadway, cuando los locutores presentaron la terna: en ese segundo, el silencio de la sala se vio interrumpido por la ovación y los gritos de aliento de todos los integrantes de La Delio Valdés, con quienes la orquesta local mantiene una estrecha relación de mutua admiración tras haber compartido escenarios en la provincia.
13 años de historia, semillero indomable y el florecer de la nueva camada
Este reconocimiento no es fortuito, sino el fruto de un proyecto que celebra sus 13 años de trayectoria. Nacidos en el año 2013 en Buenos Aires, Los Arcanos del Desierto han sabido mutar y consolidarse como un verdadero semillero de talentos locales. Durante la entrevista, recordaron el gran hito del año 2018, cuando participaron en el concurso televisivo “El Rock del País” conducido por Bebe Contepomi, experiencia que funcionó como una gran bisagra para otorgarles exposición masiva y permitir que el público nacional descubriera su particular relectura de la guaracha santiagueña fusionada con jazz, ritmos afrolatinos y pinceladas de folklore.
La charla en la emisora también sirvió para analizar el extraordinario presente que vive la cultura de Santiago del Estero, logrando una visibilidad sin precedentes en las ternas nacionales gracias a una camada de creadores que defienden los sonidos originales sin perder el lazo con sus raíces. Los integrantes de la orquesta celebraron con enorme alegría los logros de sus comprovincianos en la gran noche de la música: el talentoso músico y productor bandeño Santi Alvarado, quien fue uno de los grandes protagonistas al alzarse con múltiples estatuillas, y G Music, galardonado por su destacada labor junto a Florencia Paz. Asimismo, destacaron cómo la provincia bendice las nuevas tendencias, ejemplificando el cruce generacional donde la modernidad del trap de Milo J se abraza con la historia clásica de nuestro folklore bajo el padrinazgo de Cuti Carabajal.
Mixturas sonoras y un set demoledor en vivo en los estudios
Wauke Habibi es, en esencia, la consagración de una búsqueda de identidad profunda. En sus canciones convive la herencia de la huaracha local con las raíces y los matices sonoros de los antepasados y bisabuelos árabes que poblaron el suelo santiagueño. "Escuchás el disco y se te abre el apetito de una picada árabe... ¡O de tomar algo!", comentaron entre risas en la mesa de conducción. Para coronar una mañana inolvidable en los nuevos estudios, Los Arcanos del Desierto tomaron sus instrumentos y desataron toda su potencia rítmica interpretando en vivo su incendiaria pieza musical "Crisón", haciendo vibrar las paredes de la radio y desatando una explosión de mensajes de apoyo en el chat de la transmisión de YouTube y en las redes sociales de la emisora.
Antes de despedirse, los músicos adelantaron parte de la cargada agenda cultural que los tendrá como protagonistas en las próximas horas. Revelaron que durante la alfombra roja se encontraron con los integrantes de Bandalos Chinos —reconocida banda de la escena pop nacional que cuenta con el santiagueño Goyo Degano en sus filas— y coordinaron encontrarse esa misma noche en Plaza Monanza para seguir celebrando. La visita de Los Arcanos del Desierto ratificó que el interés por sacar adelante la escena cultural de Santiago del Estero sigue creciendo firmemente, apoyándose en la autogestión, la hermandad de las bandas locales (como las recientes presentaciones de Fantasma de Nadie y Sambuchito de Colombia) y una identidad musical que ya no tiene fronteras.







